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小乔,别闹
实在忍受不了space的速度,我一波两折的还是决定走了~
zhiyong19840625.blog.sohu.com
昨天看完赤壁下回来的时候,我们一直意犹未尽的探讨,到底谁演小乔更好,林嘉欣,不行太胖,萧蔷好像更合适,但是太老了,眼神已经不纯洁了,脑子里一直在搜索着有着江南清澈之气的面孔,说来说去最终认定的还是林志玲最好,所以探讨的结果成了小乔非林志玲演不可的佐证,确实我很想说,林志玲在下部的表现进步了很多,当然不可否认完美的配音为其增色不少。 看上部的时候我真的有些不适应,这种不适应或许是吴宇森的加了些西方娱乐性佐料在内的三国与我们从三国演义、三国志或民间传说中所认知的三国,相互碰撞所带来的必然结果,很多人都接受不了,雷,是被众FQ用烂了的一个词,我现在听见这词就觉得恶心,用的太滥了,十年前的FQ看到现在的诸多生活场面,不知道会不会被他们所定义的那样,雷的外焦里嫩呢? 吴宇森怀揣了十几年的赤壁梦想,近6亿元的大制作,总不能仅仅成为他们口中数落雷人桥段的素材吧,单从表面上看我们至少也能看出中国电影的制作水平的提高啊,当然故事的讲法永远是争论不休,我们看的只是吴宇森用他的电影手法为我们讲述的其中一个版本而已,我们现在要做的就是静静的坐在电影院里再一次梦回三国赤壁,看一段群英故事会,品一下小乔的温婉江南,然后三五好友喝壶好酒扯扯闲篇就行了。 其实正如按照主创的说法吴宇森早在十几年前就有了拍赤壁的想法,只是苦于当时既没有现在的电影技术来驾驭拍摄如此宏大的场面,而又没有如今这么大的电影消费市场来支撑,前者自不必多言,后者包含的涵义我想不仅仅是电影消费人群的增长那么简单吧,我们能认知理解包容的或许更多,否则,要教条的与央视的电视剧版的三国相比较,赤壁不是胡闹吗,但妄评的你能理解吴宇森心里的三国吗,而你心里的三国又是不是人云亦云的三国呢?
说实话我真的是冲着中国电影史最宏大的战争场面去看赤壁下部的,我们平日里只能想象火烧八百里连营的气势,或是写些酸词腐句夸赞一下心中的江南美景,现在我们有机会可以坐在电影院里不用臆想了,好了,现在开始了,只是很可惜我刚开始的时候已经把上集忘得差不多了,只是感觉还在,便顺了起来,一直激动地等着最后的饕餮大餐赤壁之战,是佟大为的蹴鞠把上下集联系了起来,上集刚结束的时候我还不确定那个最后的镜头是我们可爱的佟先生,下集一开口我是饭桶的声音让我们不在怀疑,是的,真的是他,真的是羊群里闯进了一头牛,或是猫窝里跑进一只狗,感觉是真不和谐,难道真的是演多了电视剧,不适合演电影?当时看孙俪在画皮里的表现也是这种感觉,而且这种感觉的导向便是佟和孙在电影圈里真的不是站在第一线的,远远不是。不过佟的口音倒是有点符合曹操的兵是北方人的特质。 赤壁战前的推动一直有条不紊的进行,孙尚香的卧底,刘备的“背信弃义,临阵脱逃”,诸葛亮的草船借箭,周瑜的反间计,每个人都没闲着,中间还穿插着蔡瑁的错别字,以及诸葛孔明“什么都略懂一点,生活更多彩”的心态进而制造连弩,场面急而不躁,炉火纯青的特技将孔明先生夜观天象刻画的淋漓尽致,不只有虚的,还有实的,那只出汗的乌龟吗,呵呵。故事的整个框架虽然是经过吴宇森的编创团队几易其稿,但整体思路依然尊重了民间意愿,白脸的曹操,神算的诸葛亮,只是为周瑜翻了身,变成了重情重义认真专著的周都督,而不是被诸葛亮气死的小心眼了。现万事俱备只欠东风,而东风更被羽扇纶巾的诸葛先生精准的定位在了丑时三刻,只见孔明先生似挠痒痒的一个动作,然后伸出兰花指,扇子一扇,一股东南风犹如变魔术般准时刮了起来,周瑜终于发动了总攻。 当然这个时候我们不能忘了只身前往曹营的小乔,这个至关重要的小乔,这个改变战争结果的小乔,曹操曾立誓扫平东吴,必得二乔,并筑起铜雀台等待胜利的果实,现在果实都送上门来了,这仗还用打吗,接下来的这段时光也许是曹操最值得留恋的幸福时光了吧,不管中计与否,曹操总算是见了日思夜想的真人,而不是点缀在布帛上的那幅画像,还得到了美人亲手沏的清茶。而这头周瑜急的只能弹琴,大弦嘈嘈如急雨,旁边散落的是小乔的乃子平安。小乔是善良的,她有着和刘备一样的心理状态,可惜当刘备说如果我们连这些老百姓都保护不了还有什么意义时让我觉得这人怎么这么虚伪,当刘备说我只是想让你们活命时觉得他这么窝囊,但当小乔说我们若能请来曹操对饮,必不谈战争,只谈风月时,一切都是坦然的,作为战争的直接诱因想着用她的童话般的思维方式来劝说曹操退兵时,由此迎来了电影院里最不可收拾的狂笑声,只见曹操伸手按住了剑柄,温柔的对小乔说,别闹! 碟中谍让我们见识了爆炸美学的吴宇森这次也没有让我们失望,或者可以说火烧联营给了吴宇森更大的发挥空间。但我总是在想我的看战争场面的想法是错误的,是不人道的,毕竟惨烈的场面总是伴着血肉横飞的尸体,征战在两千多年的古战场上的士兵一样是有血有肉,一样是有家有业,一样有情有义,一样会花前月下,或许赤壁之战值得留在史书上的不只是战争的宏大,更多的应该是战争的残酷和千万战死的亡灵,或许赤壁存在的意义不知是奠定了三国鼎立的理由,更应该是见证炎黄子孙连年内战的苦难进程,而现在这段历史又成了拍摄宏大场面最好的素材,我们不一直想看中国人自己拍的好莱坞式的大制作吗,现在来了,哀叹的是一样其仅仅成了我们观乎过瘾的场面,留下的只是小乔的万种风情,还有诸葛亮的生活多彩,亦或是被一杯茶耽误而铸成大错的曹操,吴宇森安排了孙书同身上的四支穿心箭和周瑜的“我们都输了”的结束语来诠释他的反战思想,但引发的稍微一点的悲伤感迅速被最后为呼应上集而出场的萌萌笑翻全场,更为甚者是诸葛先生的帽子和其与周瑜四目相对的谈话,宽大的荧屏,两张硕大的脑袋,一网友戏称看金城武演戏不管跟谁对手戏好像马上就要kiss的喜感,我们也不禁想他俩不会真的要亲下去吧,不禁然让我们收获了一个断背山的赤壁结局。 小乔也因为她的一杯茶的贡献,也最终避免了铜雀春深锁二乔的终极命运。 看完赤壁不由想起起去年的投名状和集结号,如果没有曹操的那温柔的“别闹”,我们看完会是一样的心情吗?
大胡子的冷饭![]() 听说大胡子又要开拍新倚天屠龙记,心里跳跃了一下,单凭一遍遍的翻拍金庸剧这点,就够让网友们骂个狗血喷头的了,整天闲着没事炒冷饭,就不能整点有新意的,大胡子怎么想的。话掉过头来说,要是不关注大胡子版的金庸剧,今天就不再在开题了。开宗明义,我对张纪中还是很期待的,此事听我慢慢讲来。
我记得大胡子拍的第一部金庸剧是笑傲江湖,当时吵得沸沸扬扬的便是金庸一块钱的版权费卖给央视,凸显金庸先生对大陆翻拍他的作品的信心,张纪中也没让金老失望,笑傲江湖虽不算精品,但绝对是精良制作,费了不少钱,估计一场外景花的钱就够香港人拍一部的,呵呵。当然我并不是说花钱多就能拍出好作品,金庸的江湖本来就是大陆的江湖,不是香港人布置几张布景在假山里飞来飞去所能糊弄过去的,而且让很多真正的武侠迷说不能容忍的是港人肆意更改原著内容。扯远了,接着说大胡子的笑傲江湖,已经过去这么久了,现在让我说说这部片子最值得称道的地方,我认为应该是该片的音乐,一曲笑傲江湖曲,贯穿全篇,按照书上的最这首曲子描写,这个版本的笑傲江湖曲无疑是最符合原著的,当然你要跟我叫嚣沧海一声笑最好,那我也没办法,比较遗憾的是武指太差,武打动作中的晃动镜头的拍摄方法显然很失败,尤其是和我将要提到的张的下一步最重要的作品相比。我作为金庸迷的粗浅层次上的读者,痴迷其作品的很大原因其实就是醉心于其中的武打场面,真是佩服金老的语言能力,十五部作品,上千种武功,上万个招式,见面就打,各个大斗场面却又不尽相同,无重复之感,真是让人不佩服都不行。对于笑傲江湖印象最深的一个打斗场面是令狐冲化身吴将军,在恒山之顶力斗魔教众人之战,时其身兼独孤九剑之招式,又无意中得任我行吸星大法,一下子跳跃到了江湖的最高手之列,尤其当时众人以为其是一个平日里作威作福欺软怕硬的江湖之外的人士,这个时候说造就的喜剧气氛和让人看好戏的心态最让人难为,结果便是主人公横空出世,并被其他人认为深不可测,此战也是精妙无比,很遗憾,张前面的铺陈不好,张力不够,所以完全没有看书的那种被发现时的兴奋之感。
接下来便是这部至今为止仍争议不断但却渐渐平反的03版射雕英雄传,前段时间一篇细看03射雕的帖子让我心里又燃烧起来,所以在搜狗上写下这样的搜索词,喜欢03射雕的进,为03射雕平反等明显个人偏好的字眼,果然搜索到了一大批03的忠实拥趸。心里很高兴,网上关于好坏的争论已经太多太多,我不是能言善辩之士,所以只能跟帖说我顶,超喜欢之类的水贴。其实我不是来争论的,退一万步来讲,萝卜青菜各有所爱,我不想驳倒不喜欢的人,也不能去说服。但仍有写沾沾自喜,总感觉喜欢03的朋友们大抵都是些真正读过金庸原著的人,我喜欢这一帮人,而不是对立面的愤青动不动就搞人身攻击,至此一点,高下立判。很多帖子都在为03鸣冤平反,认为这绝对是一部在暴民的口水中死去的精品,看到这点,我们欣慰的是越来越多的理性的声音,说到这里又有些批判对方的感觉了。但是我还是可以很勇敢的说那些跟风批判都没认真看过03的人的,你们至少缺乏做事起码的态度。在一点上我又感觉自己有些高明的,心里是满足的。但是现在的环境,我还是很能容忍这部分暴民的存在,也认为缺乏与之争辩的勇气,难道是怕人身攻击,呵呵。当然我也十分理解那些十分喜欢港版的人以及他们的理由,因为当年我何尝不是因为蓉儿的离开儿茶饭不思。很多台湾和香港的网民和我们的意见大致相同,我不是为了拉拢壮大队伍,也不是证明我的高明,但看了就是高兴,就是为了自己的判断儿高兴,没办法,自己喜欢的东西总是想说服别人也去喜欢,尽管我知道很多时候都是一厢情愿。 很明显在经历了射雕的不疼不痒,射雕是张纪中的一次调整,一次转型,非常遗憾的是这部片子毁在了李亚鹏的身上,主要几位演员的也无一例外的伴随着这部精品之作淹没在暴民的无情口水之中。忘了重点夸一下03射雕的武打场面了,武打类电视剧的经典打斗场面,声音配合的堪称绝妙啊。书上的几次让人热血沸腾的场面基本上都拍出来了,可惜有些地方特技效果太假,稍有遗憾吧。
经历了这次痛苦的被批判之后,张纪中又做了大幅度的调整,于是我们迎来了江苏卫视首播的碧血剑,动用了一些不知名的年青演员,结果不用说,失败,彻底的失败,碧血剑本来是我最喜欢的金庸作品之一,可在张的缩减成本之中显得太小家子气,袁承志跟任贤齐版的杨过有得一拼,整一个小混混,太让人失望了。
不知道这次的新倚天屠龙记是个什么景。
欢乐颂![]() 无论你们怎么笑,也无法抹杀我曾经是个安妮宝贝粉丝的事实
偶上大学报到那天带了几本书,印象里有《挪威的森林》,有本《安徒生童话全集》,有《EVA》,还有一本就是《八月未央》。这本书陪我度过了很多刚上学无所事事躺床上听王菲的日子。我挺喜欢这本书目录的那几页的,一堆四字标题的小说排列在一起,看着挺整齐。这本书我看过不止一遍,有不少段落都耳熟能详,比如:“我看着她明亮的眼睛和花瓣一样的嘴唇,突然被自己心底的寂寞摧毁的无法言语。”(《邂逅巨蟹座女子》)(又他妈女子);比如:“你的最佳选择是,一个漂亮的有稳定职业的上海女孩,无须太聪明,在百货公司买一件ESPRIT吊带裙子就会笑靥如花。”(从此我会用了“笑靥如花”这个词,遗憾的是直到刚才我才知道“靥”字怎么念)。而且安妮宝贝在一定程度上影响了我的审美观,让我一直觉得“夏天是白色的棉布裙,光脚穿球鞋”就是漂亮的姑娘,那时我并没有意识到夏天光脚穿球鞋,脚非常容易臭。
那些具有城市感和画面感的篇章,那些脆弱的情感和漫过心底的黑暗,多么具有力量直指人心啊……它安慰鸟偶孤独寂寞滴小小心灵……只是过不到半年再翻开《八月未央》的时候,却连一篇整的都看不下去了,都什么玩意儿啊这……无度的自恋和喋喋不休的自我情绪表达,那些情绪也过于微不足道了吧,竟然一连说了十九万字——她也好意思!一再标榜自己生活在上海这种大都会中,一篇小说里光牌子名就得占去三分之一——而且,都是些什么破烂牌儿啊,什么G-Star,什么贝纳通,什么七星烟(当然,在原文提到时全是英文:Benetton、Mild Seven……),在人家外国原主那儿都是日常消费品吧,到她这就成了巩固自我存在感的东西,被商业和资本主义卖了还帮人点钱呢——她们上海人也就这点出息!
安妮宝贝对文艺作品发表评论时,两句话不到准转回到她自己的爱情上来,我觉得她的生活里除了时时自我审视目前的姿态别人看起来好不好看,漂不漂亮之外没有什么别的事可干。当然自恋也不是什么大错,只是看起来有点可笑而已。另外,我实在不能相信一个习惯在作品里提到各种有关非主流音乐的名词,却又能时时写下诸如“这是恐怖海峡的《Money For Nothing》,我最喜欢的一段电子音乐”或“只要唱机里突然爆发出混乱至极的电子音乐,我就把它买下。有时候我听小红莓,有时候是U2,有时候是Blur,有时候是Cure。激烈浑浊的摇滚,把人包围的时候,非常安全”此类句子的作家。我觉得她认为“电子音乐”四个字十分时髦,只要是她觉得时髦的东西,她就会把它安插在小说里,管它对不对呢,反正在她们上海人的眼里,别人都是傻逼,看不懂也接近不了她的城市生活。 当然了,该说好说的,安老师的句子节奏还是有可取之处的,凌乱的叙述也算皮毛的学了点玛格丽特·杜拉斯。反正杜拉斯也不怎么地。不管现在怎么看不上人家,也得承认少不更事年幼无知时,我还真拿安老师当过心头好,所以在本篇最后,偶要用一段安老师式的“文字”向这个“女子”致敬。 再次看到《八月未央》。安妮宝贝的经典文字。我喜欢的女子。是收拾书架的时候看到的,夹在铺满尘灰的课本中间。那时还是十八岁,我在华灯初上的街边执着地行走。路过书店,透过玻璃橱窗,看见了暗蓝色的封面。一个女人半明半暗的侧脸,光线倾泻而下。那女人的神态,瞬间刺痛了我的心。书名旁边的小字写着:我爱你,这是我的劫难。没有一个作家的文字,会像安妮这样阴郁,黑暗,又有无法控制的生命力。我蜷缩在角落里,阅读着,瑟瑟发抖。在这个无情而苍白的时代里,我们相信爱情,爱情背叛我们。我们相信真理,真理欺骗我们。安妮,却一直忠于自己敏感的内心,和那些翩然逝去的情感,接近在边缘游荡的孤独灵魂。 这个世界不符合我的梦想。安妮的文字却给了我一把钥匙。 致敬完。我上角落里接着瑟瑟发抖去了。(迷宝老师对此句有巨大贡献) 豆瓣首页又见安妮讨论,来自门柱大人。
八月未央
下雨的时候,便会有一阵阵的穿堂风从阳台的那扇纱窗吹进来,冲淡一下屋里闷热的空气,我便迫不及待的坐在阳台的躺椅上,享受这难得的凉爽。自从体重无节制增长以来,伴随的最痛苦的一件事就是无尽的汗水,身上的汗衫一天一换,到了周末便一股脑塞进洗衣机,然后下周再一件件的换,如此反复。 天气预报说今天有暴雨,下午老天就开始黑压压的造势,就等着大雨瓢泼了,可直到我们吃完晚饭它才姗姗来迟,且半推半就,只是淅淅沥沥的点了下来,慢条斯理的敲着窗外空调机的铁壳,躲在屋里可以听到清脆的噼啪作响。我们住二楼,躺在阳台的椅子上总是以仰视的姿势看着正对着的那盏橘黄色的路灯,透过纱窗看,路灯罩着水气,多了一圈淡淡的光晕,路面上也铺满了昏暗的颜色。偶尔吹进点雨打在身上,感觉都有些冷了,立秋有一段日子了,倒是应了一场秋雨一层凉,只是觉得好日子没那么快就来,七月流火,八月未央,怎么也得到九月末吧。 已经一个周没抽烟了,可残留在鼻腔里的尼古丁还没有完全散去,导致眉心部位还是时不时的肿胀的感觉,像往常一样用拳头狠狠的砸自己的头,或者用拇指按住眉心,使劲深呼吸,因为我主观上认为头疼的原因就是脑部缺氧,这该死的鼻炎,折磨我快十年了,想让雨水冲刷一下,也能彻底清醒清醒。
Angela Aki
>>Angela Aki (アンジェラ·アキ)
>>「手纸 ~拝启 十五の君へ~」
夏末的偶然相遇,注定了对你的一见钟情。。
Angela和钢琴简直是绝配。
日籍意大利裔女歌手Angela Aki(アンジェラ·アキ),自小在美国华盛顿长大,在大学时出修政治经济学及音乐。在2005年3月Angela Aki在日本推出独立制作唱片《ONE》,在日本HMV销量榜中取得第2位而被受注目。后来加盟日本SONY MUSIC并在2005年9月推出首张单曲作品《HOME》。早在先前举行的SQUARE ENIX PARTY 2005里,Angela Aki就率先现场演唱了《最终幻想XII》的主题歌曲——“Kiss Me Good-Bye”,而后还演唱了最终幻想的插曲《青い影》。
Angela Aki父亲为日本人,母亲是意大利裔美国人,在徳岛出生,中学3年之前一直在冈山,高中则是在夏威夷,大学在华盛顿就读,现在则在东京生活。因为有着在那么多土地上生活过的经历,造就了Aki丰富的感情。有着不同与一般日本女歌手的醇厚的声线。发行首张大碟《Home》并突破60万张销量,同年还首次登上了NHK年末音乐盛典红白歌手大赛的舞台。
Angela Aki的第二张个人单曲专辑《心之战士(心の戦士)》已经于2006年1月18日推出,专辑中除了收录《心之战士》、《天空一直在哭泣(空はいつも泣いている)》两首原创单曲以及翻唱自“碎南瓜乐队”的歌曲《TODAY》之外,还将收录由Angela aki边弹钢琴边演唱的来自《最终幻想8》中王菲所演唱的那首经典名曲《Eyes On Me》。
并且Angela Aki于自己的官方BLOG上刊登了再婚的消息,所属的音乐公司表示,对方是41岁的音乐监督,两人在Angela还在进行地下音乐活动的时候便认识,并且在Angela出道后的所有作品中都有参与制作。两人在昨天当天递交了结申请,Angela在BLOG上表示对方是自己人生中最大的支持者,并从他那里获得了生活的希望和活力,因此非常珍惜这一段感情。当天晚上Angela也出席了日本朝日电视台的音乐节目[Music Station],并在现场对共演者的祝福表示感谢。
Angela·Aki父亲为日本人,母亲是意大利裔美国人,发行首张大碟《Home》并突破60万张销量,同年还首次登上了NHK年末音乐盛典红白歌手大赛的舞台。在来自日本父亲和意大利裔美国人的母亲人,Angela Aki 有了东西不同的天赋。她的音乐才能的令人印象深刻表演之後在一个年轻的年龄,她开始学习古典的钢琴在 5 年大的时的旧, 但是也学习包括小提琴和吉他的各种不同的其他乐器。在15岁的时候,她从日本移开去而且住在她嬴得了来自她的highschool 的奖学金的夏威夷。 她在 2004 年从在那里对释放继续一本独立相簿, 她完全地用英国语唱。在之後,她搬到华盛顿特区学习国际的事件,经济学和音乐。当她发表了另外的一本独立相簿的时候,进入音乐业之内的她下个冒险在 2005 年发生,这次被用日本语唱。被到达图解的2号并且一般谣传的资讯科技这是使Nobuo选择她唱对即将来临的游戏主题歌,最後的幻想12; 跟我吻别。
简介来自优酷杨晃。
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就这样的可以让我想不起其它事情。
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